Salone del Mobile i byen

49 LED-vægge mellem Milanos hovedbanegård og Piazza Cadorna, 38 skærme mellem Malpensa og Linate, 320 plakater i undergrundsstationer, 18 velkomstprojektpunkter. Og det er ikke alt: Vernissage, Design Kiosk, Robert Wilson. Mother, Es Devlins Library of Light med foredrag, grafiske interventioner tæt på nogle af Milanos mest fremtrædende designikoner, og 100 udstillerudstillingslokaler, der byder på særlige begivenheder: Salone del Mobile vil med andre ord forvandle Milano til en enorm kollektiv moderne designfortælling. 

Salone del Mobile.Milano er allerede så små begyndt at indtage byen, inden messen slår dørene op. Her møder design hverdagsliv, byens indbyggere og turisternes nysgerrighed. Det første tegn på denne kollektive fortælling er Vernissage, en udendørs fotoudstilling på Via Dante frem til den 15. april, der illustrerer det tema, der skal give stemme og form til hele designugen - Thought for Humans. 

Gennem fotos af den amerikanske fotograf Bill Durgin samler Vernissage en række ophængende, tavse og kraftfulde billeder, der udforsker det uløselige forhold mellem den menneskelige krop og det designede objekt, mellem kreativitet og funktion, mellem følsom intelligens og materie. Hvert skud er en visuel dialog mellem anatomi og design, bygget med materialer, der fortæller ikke kun formen, men også visionen: træ, metal, stof og bioplast, udvalgt for deres æstetiske værdi og for deres symbolske værdi i forhold til bæredygtighed.

Levende, bevidste materialer, der mikses og skaber design, der ikke kun er smukt at se på, men rigtigt at leve i. Udstillingen vises langs en af de travleste gader i centrum af Milano og inviterer dig til at stoppe op, observere, reflektere over skønheden i den form for design, der bliver et universelt sprog, dybt menneskeligt og – i dag mere end nogensinde – ansvarligt. 

Thought for Humans vil gennemsyre hele byen og dens hovedruter på en kapillær måde takket være et struktureret netværk af digitale systemer, der vil tale direkte til borgerne i deres daglige liv. 

49 LED-vægge, placeret i fokuspunkter over hele Milano, fra Buenos Aires til Forlanini, Ripamonti til Farini og hovedbanegården: Store digitale skærme vil forvandle byen til et udendørs galleri, der engagerer beskueren med kraftfulde og umiddelbare billeder. 

Strategien udvides derefter til et integreret system, der ikke kun omfatter togstationer, men også lufthavne, med 38 skærme til at opsnappe strømmen af nationale og internationale rejsende ved vigtige transitpunkter og 500 busser udstyret med 1000 skærme. 

Kampagnen vil også blive vist på det underjordiske netværk med 320 reklametavler. Kommunikation vil bogstaveligt talt bevæge sig med byen gennem et projekt, der vil forvandle Milano til en urban scene, hvor design ikke kun vises, men møder mennesker i deres rum, i deres tid og i deres daglige handlinger, i en ægte kollektiv visuel fortælling. 

Salone vil fortsætte sin rejse gennem byen langs den samme usynlige linje, der forener kroppe, stof og øjne og forvandler byrummet til et stof af udbredte oplevelser. I Design Kiosken bliver fortællingen til ord, dialog og live udveksling mellem dem, der skaber design, og dem, der passerer igennem det hver dag. Kiosken, der er åben indtil den 13. april, kurateret af Corraini Edizioni og er designet af DWA Design Studio, og er meget mere end en midlertidig boghandel: det er en kulturel garnison, et mødested, en lille fortællende arkitektonisk struktur, hvor forfattere, illustratorer, designere og forbipasserende kan blande sig hele dagen. 

Hver dag kl. 18.30 vil der være en samtale. Et ansigt. En stemme. Aldo Cibic er på mandag den 7. april, Stephen Burks torsdag den 10. april, Olimpia Zagnoli fredag den 11. april, hvor de skiftes til at deltage i en række samtaler, der vil fortælle historien om design indefra. 

Salones officielle kapselkollektion vil også være tilgængelig i kiosken, herunder tøj og samlerobjekter designet til dem, der ønsker at tage et fragment af dette samfund med hjem, der samles i Milano hver april. 

Historien vil derefter gå videre til at blive dyb og teatralsk, der veksler mellem lys og mørke. Mother, den fordybende installation designet af Robert Wilson, vil tage form i det fascinerende halvlys i Museo della Pietà Rondanini. En visionær hyldest til Michelangelos ufærdige skulptur i dialog med Arvo Pärts musik. Fra den 7. til den 21. april vil lys blive omdannet til viden med Library of Light, den stedsspecifikke installation af den britiske kunstner Es Devlin i Cortile d'Onore på Pinacoteca di Brera, En levende struktur, hvor der findes over 2.000 bind doneret af Feltrinelli, bliver et performativt bibliotek: et sted at opleve i stilhed eller at opleve gennem ord. I hjertet af den lysende boghandel vil tre aftenmøder give udtryk for tanker og udløse tværgående og tværfaglige overvejelser. 

Den første afholdes tirsdag den 8. april kl. 19.00 med Weaving Indian Art, et foredrag, der fletter æstetik, kultur og identitet ind gennem tekstiler. Vinita Chaitanya, indretningsarkitekt og grundlægger af Prism, Urmila Chakraborty, forfatter og ekspert i Patachitra Folk Art, og Malika Verma, grundlægger af Border&Fall-platformen, vil tage publikum med på en rejse gennem traditionelle gobeliner, broderier og motiver, der bliver til nutidige kunstneriske udtryk. 

Onsdag den 9. april kl. 19.00, er det forfatteren og intellektuelle Walter Sitis tur med C'era una volta il corpo (Der var engang i kroppen), en begivenhed kurateret af Feltrinelli, der vil berøre litteratur, filosofi og den menneskelige tilstand. 

Sidst men ikke mindst, torsdag den 17. april kl. 18, er der diskussion Thought for Humans. vil udforske kroppens rolle i rummet gennem kunstens, teatrets og museografiens komplementære linser. Kunstneren og designeren Matilde Cassani, arkitekten og museografen Luca Cipelletti og scenografen Margherita Palli ledes af kurator Annalisa Rosso. 

En undersøgelse af den følelsesmæssige og sensoriske værdi af fysisk oplevelse, den måde, vi lever og bebor steder på, og menneskets centrale rolle i nutidigt design. Der vil også være otte grafiske interventioner rundt om i Milano, nær nogle af byens vigtigste designikoner, der har til formål at fejre designkulturens rolle og demonstrere, hvordan design er til stede og tilgængeligt for alle. De omfatter gelænderet til M1/M2 Milanos metro, designet af Franco Albini og Franca Helg, busskurene designet af Norman Foster og betonpanettonen designet af Enzo Mari. 

Endelig vil over 100 showrooms tilhørende brands, der udstiller på messen og på Euroluce, deltage i den store designfestival, der i Fuorisalone.it guide og åbner deres døre for designelskere. Med henblik på at involvere beboere og besøgende igen i år promoverer Salone velkomstprojektet i samarbejde med Milano kommune, Fondazione Fiera Milano, NABA, Nuova Accademia delle Belle Arti, IED Istituto Europeo di Design, Design School - Politecnico di Milano og Domus Academy. 

Mere end 100 studerende vil være involveret og give offentligheden information om Salone og de vigtigste begivenheder i byen. For at gøre dem synlige og genkendelige vil arbejdsjakker produceret i samarbejde med Ethicarei, den første etiske Made in Italy-forsyningskæde, sikre, at de skiller sig ud.